[PT]
É mais uma estreia no catálogo da MiMi Records. “Olha, também sabes acompanhar a Amália!” é o novo registo de Leonardo Pinto, um mergulho alternativo e experimental nas memórias e na adversidade.
Criado após a passagem da Tempestade Kristin por Pombal, o álbum combina alternative/experimental rock com field recordings íntimos — vento, chuva e ecos domésticos. Gravado na casa da avó, capta uma crueza comparável a abordagens lo-fi contemporâneas, onde o espaço é instrumento.
Destaca-se a participação de Samuel Lisboa (bateria) e uma evocação emotiva de Amália Rodrigues, fundindo tradição e experimentação num documento profundamente pessoal.
[UK]
Another debut joins the MiMi Records catalog. “Olha, também sabes acompanhar a Amália!” is the new release by Leonardo Pinto, an alternative and experimental dive into memory and adversity.
Created in the aftermath of Storm Kristin passing through Pombal, the album blends alternative/experimental rock with intimate field recordings — wind, rain, and domestic echoes. Recorded at his grandmother’s house, it captures a rawness comparable to contemporary lo-fi approaches, where space itself becomes an instrument.
The album features Samuel Lisboa on drums and an emotive evocation of Amália Rodrigues, merging tradition and experimentation into a deeply personal document.
quarta-feira, 15 de abril de 2026
Nothing Thrives - Demo
[EN] If you like musical bangers, this demo is for you! Punk injected with top-quality action rock is the best way I can describe the Nothing Thrives demo.
Powerful bass, crazy and energetic guitar, gang vocals that make you want to invade the stage and sing along, and finally, tireless drumming, always giving it your all, expertly connecting all the instruments.
[PT] Se curtes "bangers", esta demo é para ti! Punk com uma pitada de rock de grande qualidade é a melhor forma de descrever a demo dos Nothing Thrives.
Baixo potente, guitarra insana e enérgica, vozes em coro que nos fazem querer invadir o palco e cantar em conjunto, e, por fim, uma bateria incansável, dando sempre tudo de si, ligando todos os instrumentos com mestria.
quarta-feira, 8 de abril de 2026
Enough Records Radio Show #124
[EN] Curated by the label owner ps, the Enough Records Radio Show brings you two hours of sounds taken from our eclectic and extensive back-catalogue. This edition premiered in April 2026, broadcasted at Radio Quântica, Radio Piratona, Internet Public Radio, DFM RTV INT and Beware! The Radio.
[PT] Duas horas de sons retirados do catálogo da Enough Records. Transmitido pela primera vez em Abril de 2026 na Radio Quântica, Radio Piratona, Internet Public Radio, DFM RTV INT e Beware! The Radio.
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segunda-feira, 6 de abril de 2026
Halvak - Glory To The Sky/Into Stone
[EN] Halvak brings two tracks of his gritty doom to our label. His vocals on both tracks can already be considered classic Halvak style, projected vocals evoking something epic before bringing in a more raspy voice in the heavier, more lyrical parts.
Glory To The Sky and Into Stone are the first two tracks to be released following the demo; we can expect more releases soon.
Enjoy!
[PT] Halvak traz duas faixas do seu doom metal visceral para a nossa editora. Os vocais em ambas as faixas já podem ser considerados no estilo clássico de Halvak, com vozes projetadas a evocar algo épico antes de introduzir uma voz mais rouca nas partes mais pesadas e líricas.
Glory To The Sky e Into Stone são as duas primeiras faixas a serem lançadas após a demo; podemos esperar mais lançamentos em breve.
Aproveitem!
Labels:
garage punk,
garage rock,
Headshrinker Records
quinta-feira, 2 de abril de 2026
[mi357] : Saya Akasegawa - Bikkuri - Horror House
[PT]
Saya Akesegawa apresenta Bikkuri - Horror House, um mergulho de 27 minutos numa possessão sonora ficcional. O que começou como uma visita improvisada a umas ruínas assombradas para interpretar temas noise para um público otaku rapidamente transformou-se em algo mais estranho — um “exorcismo” de power electronics impulsionado pela distorção e intensidade.
Misturando harsh noise, texturas de otanoise e energia ritualística, Bikkuri - Horror House oferece uma experiência auditiva densa e inquietante, repleta de perturbações espirituais imaginadas. Caótico mas intencional, transforma a performance em narrativa e o ruído em atmosfera.
Entrem neste mundo ficcional com paisagens sonoras estranhas eabracem a perturbação e a experimentaçaão de Saya Akesegawa. Entrem em Bikkuri - Horror House — se tiverem coragem. O disco traz uma banda desenhada feita pela artista e podem fazer o download aqui.
Masterizado por Sou Inomoto
[UK]
Saya Akesegawa presents Bikkuri - Horror House, a 27-minute plunge into fictional sonic possession. What began as an impromptu visit to a haunted ruin to perform abrasive noise for an otaku audience spiraled into something stranger — a power electronics “exorcism” driven by distortion and intensity.
Blending harsh noise, otanoise textures, and ritualistic energy, Bikkuri - Horror House delivers a dense, unsettling listening experience filled with imagined spiritual disturbances. Chaotic yet deliberate, it transforms performance into narrative and noise into atmosphere.
Enter this fictional world of strange soundscapes, embrace the disturbance, and experience Saya Akesegawa’s experimentation. Step into Bikkuri - Horror House — if you dare. The album includes a comic strip created by the artist, and you can download it here.
Mastered by Sou Inomoto
Saya Akesegawa apresenta Bikkuri - Horror House, um mergulho de 27 minutos numa possessão sonora ficcional. O que começou como uma visita improvisada a umas ruínas assombradas para interpretar temas noise para um público otaku rapidamente transformou-se em algo mais estranho — um “exorcismo” de power electronics impulsionado pela distorção e intensidade.
Misturando harsh noise, texturas de otanoise e energia ritualística, Bikkuri - Horror House oferece uma experiência auditiva densa e inquietante, repleta de perturbações espirituais imaginadas. Caótico mas intencional, transforma a performance em narrativa e o ruído em atmosfera.
Entrem neste mundo ficcional com paisagens sonoras estranhas eabracem a perturbação e a experimentaçaão de Saya Akesegawa. Entrem em Bikkuri - Horror House — se tiverem coragem. O disco traz uma banda desenhada feita pela artista e podem fazer o download aqui.
Masterizado por Sou Inomoto
[UK]
Saya Akesegawa presents Bikkuri - Horror House, a 27-minute plunge into fictional sonic possession. What began as an impromptu visit to a haunted ruin to perform abrasive noise for an otaku audience spiraled into something stranger — a power electronics “exorcism” driven by distortion and intensity.
Blending harsh noise, otanoise textures, and ritualistic energy, Bikkuri - Horror House delivers a dense, unsettling listening experience filled with imagined spiritual disturbances. Chaotic yet deliberate, it transforms performance into narrative and noise into atmosphere.
Enter this fictional world of strange soundscapes, embrace the disturbance, and experience Saya Akesegawa’s experimentation. Step into Bikkuri - Horror House — if you dare. The album includes a comic strip created by the artist, and you can download it here.
Mastered by Sou Inomoto
Horror Deluxe & A Clementina - Videodromo & I'm Just A Monster
[EN] Videodromo & I'm just a monster brings you two different approaches on what garage rock is.
Videodromo from Horror Deluxe is a more trippy and beat/psych approach.
I'm just a monster is a raw punk approach to what garage means to A Clementina, just drum vocals and a bass.
Enjoy!
[PT] Videodromo e I'm just a monster trazem duas abordagens diferentes do que é o garage rock.
Videodromo, dos Horror Deluxe, tem uma abordagem mais psicadélica e com batidas, uma mistura perfeita.
I'm just a monster é uma abordagem punk crua do que o garage rock significa para A Clementina, apenas bateria, voz e baixo.
Aproveitem!
terça-feira, 17 de março de 2026
[mi356] : enzui - omiyage
[PT]
Com o lançamento de Omiiyage, Junichi Takizawa (a.k.a. enzui) apresenta um novo capítulo sonoro marcado por atmosferas densas e batidas de trip-hop elegantes.
Este novo trabalho mistura texturas eletrónicas subtis com melodias hipnóticas que evocam memórias fragmentadas. A capa do disco, com ilustração crua e surreal de um personagem amplificando sons por um megafone, traduz visualmente a energia experimental das composições.
Entre ruídos lo-fi e grooves lentos, enzui cria uma paisagem sonora íntima e cinematográfica. O álbum pode ser entendido como um Omiyage “souvenir sonoro”: cada faixa funciona como um pequeno fragmento de uma jornada musical.
[UK]
With the release of Omiiyage, Junichi Takizawa (a.k.a. enzui) presents a new sonic chapter marked by dense atmospheres and elegant trip-hop beats.
This new work blends subtle electronic textures with hypnotic melodies that evoke fragmented memories. The album cover, featuring a raw and surreal illustration of a character amplifying sounds through a megaphone, visually translates the experimental energy of the compositions.
Between lo-fi noises and slow grooves, enzui creates an intimate and cinematic soundscape. The album can be understood as an omiyage—a “sonic souvenir”: each track functions as a small fragment of a musical journey.
Com o lançamento de Omiiyage, Junichi Takizawa (a.k.a. enzui) apresenta um novo capítulo sonoro marcado por atmosferas densas e batidas de trip-hop elegantes.
Este novo trabalho mistura texturas eletrónicas subtis com melodias hipnóticas que evocam memórias fragmentadas. A capa do disco, com ilustração crua e surreal de um personagem amplificando sons por um megafone, traduz visualmente a energia experimental das composições.
Entre ruídos lo-fi e grooves lentos, enzui cria uma paisagem sonora íntima e cinematográfica. O álbum pode ser entendido como um Omiyage “souvenir sonoro”: cada faixa funciona como um pequeno fragmento de uma jornada musical.
[UK]
With the release of Omiiyage, Junichi Takizawa (a.k.a. enzui) presents a new sonic chapter marked by dense atmospheres and elegant trip-hop beats.
This new work blends subtle electronic textures with hypnotic melodies that evoke fragmented memories. The album cover, featuring a raw and surreal illustration of a character amplifying sounds through a megaphone, visually translates the experimental energy of the compositions.
Between lo-fi noises and slow grooves, enzui creates an intimate and cinematic soundscape. The album can be understood as an omiyage—a “sonic souvenir”: each track functions as a small fragment of a musical journey.
segunda-feira, 16 de março de 2026
Jack El Paranoico - Stabby
[EN] A fuzzy surf psychobilly tune from the band Jack El Paranoico!
[PT] Uma música psicobilly com um toque surf da banda Jack El Paranoico!
Labels:
Headshrinker Records,
Psychobilly,
Surf Rock
segunda-feira, 9 de março de 2026
Enough Records Radio Show #123
[EN] Curated by the label owner ps, the Enough Records Radio Show brings you two hours of sounds taken from our eclectic and extensive back-catalogue. This edition premiered in March 2026, broadcasted at Radio Quântica, Radio Piratona, Internet Public Radio, DFM RTV INT and Beware! The Radio.
[PT] Duas horas de sons retirados do catálogo da Enough Records. Transmitido pela primera vez em Março de 2026 na Radio Quântica, Radio Piratona, Internet Public Radio, DFM RTV INT e Beware! The Radio.
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segunda-feira, 2 de março de 2026
Lost In Transmission - Novocain Rainbow Hurt
[EN] Collaboration work between artists Astrid Bellefroid and Doc.AtmosfearCrush, "Novocain Rainbow Hurt" is an experience that intensively utilizes modern methods of manipulating natural sounds, resynthesizing, deconstructing, and rearranging them to create an organic, highly danceable sonic cinema for the mind. You can hear the influences from stoner electro, drum 'n' bass, electro punk, groovy synthwave melodies, and then if all gets dipped into a handcrafted acid bath.
[PT] Trabalho colaborativo entre os artistas Astrid Bellefroid e Doc.AtmosfearCrush, "Novocain Rainbow Hurt" é uma experiência que utiliza métodos modernos de manipulação de sons naturais, resintese, deconstrução e rearranjamentos para criar um cinema sónico para a mente, orgânico e altamente dançável. Podemos escutar influencias do stoner electro, drum 'n' bass, electro punk, synthwave, sendo tudo submergido num banho àcido preparado à medida.
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